Annual Conference 2010

Held in conjunction with the Congress

of the Humanities and Social Sciences

 

June 2-4 , 2010

Concordia University, Montréal

 

Congress Theme

“La savoir branché / Connected Understanding”

www.congress2010.ca

 

 

 

Calls for Papers for Pre-constituted Panels, Workshops and Round-Tables

 

ARTHEMIS/FSAC PANELS - ATELIERS ARTHEMIS/FSAC

Film Studies in Canada/Les études cinématographiques au Canada

 

This panel will address the history of Film Studies in Canada. We invite papers that provide either grand surveys (pertinent scholarly paradigms, interdisciplinary or disciplinary foundations, core curriculum) or micro-histories (specific film societies, particular programs, key scholars or institutions such as FSAC, The Cinémathèque québécoise or the NFB, etc.). Also welcome are methodological considerations of how we can assess the history of film studies or the place of moving image studies in the Canadian University more generally.

 

Please write to Dr. Haidee Wasson, Concordia University, haidee.wasson@concordia.ca

 

Cet atelier sera consacré à l'histoire des études cinématographiques au Canada. Nous invitons les chercheurs à se saisir de cette problématique soit par des survols généraux (examen des paradigmes de recherche au Canada; questionnements sur les fondations disciplinaires et interdisciplinaires des études cinématographiques dans le contexte canadien; étude des cursus universitaires au pays) soit par les moyens de la "micro-histoire" (rôle des ciné-clubs; influence des pionniers de la discipline; histoire des programmes universitaires clés; rôle d'instititions comme l'ACEC, la Cinémathèque québécoise, ou encore l'ONF; etc.) Nous acceuillerons également des communications portant sur les problèmes méthodologiques que pose l'historiographie des études cinématographques et l'examen de sa fonction au sein de l'université canadienne.

 

Veuillez contacter Haidee Wasson, Université Concordia, haidee.wasson@concordia.ca

 

Film Studies Teaching and Research. A Round Table Discussion on Disciplinarity and the Professional Life

 

Academic disciplines exist in tension. From the Latin ³disciplus² (disciple or student), ³disciplines² are initially concerned with the problems of ³training² through the communication of pre-existing knowledge, information and/or skills. Disciplinary learning therefore distinguishes itself from autodidacticism: disciplines have a history and traditions that they transmit to their ³disciples². The humanistic university embodied this conception of disciplinarity. Yet a more contemporary understanding of disciplines -- one that grew out of the German or Humboltdian model for the research university -- sees them as organisations where knowledge develops and grows. How do the requirements of pedagogical communication based on the reproduction of knowledge meet those of research and the development of new knowledge (often with a view to uproot received knowledge)? How, and in what measure, do both requirements serve film studies disciplinarity today? How do these divisions impact what film scholars do when they teach and do research? How do other disciplinary activities -- such as publishing --  reflect this tension? Why should we still teach Münsterberg, Freeburg, Arnheim or Bazin in the age of digital cinema? How does the "publish or perish" mode of academic evaluation affect this tension?

 

Other questions that coud be raised in the round table discussion include:

 

What is it we film scholars do when we do research? How does research entail the production of knowledge? On what ground does "new" knowledge replace "old" knowledge in film studies? How does the curriculum reflect the tension between knowledge reproduction and knowledge production? Is the distinction between "knowing that" and "knowing how" pertinent in film studies teaching and research?

 

Round table disscussants may approach these questions from philosophical perspectives or with concrete examples and case studies. Each discussant will have 10 to 12 minutes to expose their views. A discussion will follow among the panelists and, afterward, with the audience.

 

Please contact Dr. Martin Lefebvre, Concordia University, lefebvre@alcor.concordia.ca

 

L'enseignement et la recherche en études cinématographiques: Une table ronde sur la discipline et les exigences professionnelles

 

Au sein de l'université d'aujourd'hui la disciplinarité suppose l'existence d'une tension entre le passé et l'avenir, entre l'acquisition de connaissance et la production de nouvelles connaissances, entre l'enseignement et la recherche. Du Latin disciplus (disciple ou étudiant), les disciplines ont comme premier problème celui de la formation par la communication d'un savoir, d'informations et d'aptitudes qui leur préexistent. L'apprentissage disciplinaire, conséquemment, se distingue de l'autodidactisme : les disciplines ont une histoire et des traditions qu'elles transmettent aux «disciples».

 

L'université humaniste incarne cette conception de la disciplinarité. Mais une autre conception plus moderne, issue du modèle proposé à l'origine par Humboldt mais de plus en plus dominée par la recherche, considère la discipline comme une organisation dans laquelle le savoir doit se développer et croître. Comment les exigences de la communication pédagogique reposant sur la reproduction du savoir rencontrent-elles celles de la recherche et du développement des savoirs nouveaux (souvent avec la visée de déraciner les idées reçues)? Comment, et dans quelle mesure, ces deux exigences servent-elles les études cinématographiques aujourd'hui? Comment influencent-elles l'activité des professeurs en études cinématographiques lorsqu'ils enseignent ou font de la recherche? Comment d'autres activités disciplinaires, comme la publication, reflètent-elles cette tension? Pourquoi devrions-nous encore enseigner Münsterberg, Freeburg, Arnheim, Bazin ou encore Metz à l'époque du cinéma numérique?

 

Les autres questions qui pourraient être soulevées à cette table ronde sont :
Comment définir la recherche en études cinématographique? Comment cette dernière implique-t-elle la production de savoirs, de nouvelles connaissances? Selon quels fondements, en études cinématographiques, les connaissances «nouvelles» remplacent-elles les «vieilles»? Comment les programmes en études reflètent-ils la tension entre la reproduction et la production de connaissances? La distinction entre le savoir faire (knowing how) et le savoir propositionnel (knowing that) est-elle pertinente dans l'enseignement ou la recherche en études cinématographiques?

 

Les intervenants pourront envisager ces problématiques par des considérations philosophiques et générales ou encore par des analyses concrètes portant sur des cas d'espèce précis. Chaque intervenant aura 10 à 12 minutes pour exposer sa perspective. Suivra ensuite une dicussion entre les différents intervenants et le public de la salle.

 

Veuillez contacter Martin Lefebvre, Université Concordia, lefebvre@alcor.concordia.ca

 


 

Future FSAC/ACÉC ANNUAL Conferences

2011: University of New Brunswick
2012: Wilfred Laurier University / University of Waterloo